Soria et Mehdi sont très sensibles au travail de transmission. En parallèle de leurs spectacles, Ils mènent des actions de médiation culturelle tout au long de l’année avec différents publics : collégiens, lycéens, enfants, danseurs en formation, personnes en situation de handicap, personnes en situation de précarité sociale, personnes dans les hôpitaux et prisons.
Ces actions sont proposées sous forme d’ateliers où les participants sont sensibilisés à la création chorégraphique, autour des différents thèmes des spectacles de la compagnie. Au-delà de la technique, ces ateliers ont pour but de développer la sensibilité et la musicalité du corps à travers la danse, et plus largement, de favoriser l’ouverture des publics aux pratiques artistiques.
Découverte des différents arts pratiqués par la compagnie au travers de jeux
ludiques et de découverte de ses propres capacités à intégrer différentes
techniques des arts du mouvement.
Travail technique et chorégraphique impliquant l’individu à progresser et
s’épanouir. Un travail d’improvisation sur différentes thématiques musicales
est aussi proposé.
Dans le cadre du projet et des demandes de l’établissement partenaire, la
compagnie priorise le travail créatif et la cohésion de groupe valorisant le
jeune et le responsabilisant quant à son implication au sein de ce même
groupe. L’aspect social et culturel est mis en avant au travers du parcours de
vie de l’artiste intervenant.e et de l’importance des liens tissés par celui-ci ou
celle-ci avec le corps enseignant et le groupe.
Des amateurs aux professionnels, à travers un travail chorégraphique et
scénique, la compagnie met à disposition tous les outils qu’elle utilise afin de
créé un spectacle. Les individus acquièrent selon leur degré de compétences
différents aspect du processus créatif mettant en avant les différents
chemins et techniques employés pour mettre en scène un spectacle.
S’adresse aux pédagogues, danseurs et danseuses professionnel.les avec qui
Soria et Mehdi partagent leurs savoir-faire pédagogiques et artistiques.
Transmettre et apprendre à transmettre est au coeur du projet de la
compagnie.
De l’initiation à la création chorégraphique, amateur, semi-professionnelle ou professionnelle, nous nous adaptons et innovons dans la transmission à chaque projet mais surtout, aux différentes corporalités et capacités physiques que nous mettons en mouvement dans un travail commun, sans distinction d’âge ou de sexe, en prenant grand soin de chaque participant et participante.
Il nous tient à cœur que ces temps de création partagés permettent
à chacun.e, sur le plan individuel, personnel et collectif, de…
“ La danse, c‘est une rare liberté qui nous reste…
Dans les stages, on casse les codes et on impulse chez chacun.e, la liberté de s‘exprimer par le mouvement et d‘y prendre goût “
Nos soutiens : Drac Île-de-France / Région Île-de-France / Caisse des Dépôts / Adami / Théâtre-Sénart, Scène nationale / Les Gémeaux Scène nationale, Sceaux / CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig – direction Mourad Merzouki / CCN de La Rochelle – Cie Accrorap – direction Kader Attou / La Merise à Trappes / La Manufacture à Aix-en-Provence /Café Danses Bobby Sand à Savigny-le-Temple / La Scène du Loing à Nemours / Le Plus Petit Cirque du Monde